梁文博教授

　　在还未拜访梁文博教授之前，就早已耳闻过他的名字。也许是在参加美术展览活动时，那一长串出席嘉宾，又或者是与同事谈论间，总之，对于梁文博这个名字并不陌生。而在拜访前，查阅资料之时，对于梁先生画作最深刻的印象则是那一片片的藤萝，缠绕，柔软。

　　有人概括梁文博的艺术成就为：行内有地位，行外有口碑，人生有故事，江湖有传奇。究竟他是怎样一个画家？怎样一个老师？冬日午后，在堆满笔墨、颜料、各类画作中的工作室，终于见到了耳闻已久的梁文博教授。

　　为革命历史题材赋予人性的温暖

　　进屋之时，梁文博教授正伏案创作。紫色的花瓣附在枝桠间，娓娓婉婉的好像一挂屏障，花繁叶盛，矫健的燕子从紫藤下穿梭飞过，一笔一划的勾勒间，一幅生动的画就呈现于画布之上。当被问到为什么那么多画中，都有藤萝的出现，梁教授表示，自己是通过这些枝蔓找画中的点线面关系，从而让整幅画的结构更加协调。

　　环顾梁文博教授的画室，就像是他自己的个展。墙上挂着画作，桌上堆着画册，案上铺着画稿。竖直靠在墙边的两幅已装裱完成的画，是他的新作：《青涩岁月系列（一）》和《小山羊》。作品中，身着灰色军装的少女，与风景呼应，有一种洋溢着青春又静谧的美。在革命系列题材创作的过程中，梁教授会悉心雕琢每个细节，就像是那幅享誉画坛的《沂蒙山六姐妹》，在创作时就收集了很多资料，还组织一帮学生作为模特重现革命战争年代的一些场景，拍了大量资料照片。

　　“后来我就想，干脆顺着《沂蒙六姐妹》这个路子走下去算了，趁着现在找着感觉了，对这个题材也比较有感情。”

　　梁教授说，他是个唯美主义的追求者，在创作的文化心理上，他不愿触动人类的丑恶，即使表现战争题材的作品，他也不喜欢血淋淋的场面，他更愿意发掘人性之美。

《微山湖系列之一》

　　在《高高的山岗》这一作品中，虽然表现的是“送郎参军”的主题，但画面中的妻子没有悲伤，没有不舍，战士的娃娃脸上挂着微微笑意，挤在夫妻中间的娃娃也像在藏猫猫，这好像不是上战场，只是出一趟远门儿——这是梁文博先生笔下的抗战细节，他突破了传统意义上的概念化描述，将残酷的战争题材赋予了人性的温暖。

　　“之前我不是太喜欢画革命历史题材，我喜欢画温情的、细腻的题材，比如城市家庭系列、微山湖系列、沂蒙山系列、崂山情系列、海边系列、青藏高原系列等等。从《沂蒙六姐妹》开始，我想在革命历史题材作品中也表现一点抒情的东西。构思其实很简单，我还想继续画下去。打破比较呆板的革命历史题材，不能一提到革命历史题材就是大场面，这类作品除了教化功能，还应该有审美功能和人文关怀。我想从这个角度重新审视历史题材，突出人性，尽量把人情味的东西加进去。”

　　现在革命题材系列已经有了八幅作品，但梁教授自己觉得还是不够，他的目标是画到十幅。

　　绘画应该有自己的艺术风格

　　除了画家的身份外，梁文博还是山东艺术学院的教授、硕士研究生导师，身份的多重性却未削弱他的艺术创作水平，他的作品曾入选第六、七、八、九、十、十一届全国美展，多次获奖，并有作品被中国美术馆收藏。1997年获“中国画坛百位杰出画家”称号……梁文博教授是名副其实的获奖专业户。

　　中国画水墨的很多，画工笔的也大有人在，如何在创作中摆脱千篇一律，显示出自己的风格，是一个画家作品脱颖而出、成功的关键所在。

　　梁文博教授认为，画家要正确认识自己是很难的，如何发挥自己的长处，克服和避开短处，是大有学问的。先辈艺术家的成功经验，都是根据亲身经历和体验，找到艺术创新的突破口。时代的节奏越来越快，我们只有静下了心来，认真思索，沉到生活中去，努力实践，艺术创作上才有可能向前再走一步。

　　同时，在提及自己绘画中人物形象的塑造，梁教授说：“中国人物画要有新的发展，一定要充分发挥笔墨的表现力，把现代审美意识与传统技法相结合，把对人物塑造与画面整体设计相结合。在表现人物的精神和意境中，创造自己的艺术语言，形成自己的艺术风格。”

《微山湖系列之三》

　　当前，梁教授的绘画是工笔与写意相结合的风格。“我以前主要画工笔，一直在想把工笔和写意结合起来，让写的味道更足一点，更具有绘画性。工写结合而不露痕迹是不太容易的，我追求用线、用墨的质感化，在这方面下了一番工夫。比如在《高高的山岗》这幅作品的构图上，小孩让比较静谧的画面活起来了，让两个大人的传情关系更紧密。大人用的笔墨更奔放，小孩是采用双钩，小虎头帽、红棉裤的用色也更强烈一些。人物的开脸上，画得比《沂蒙六姐妹》更加深入。”

　　艺术需要一种痴迷

　　在翻看梁文博教授的一本画册中，发现了多幅源自于生活的场景，将闲暇的时光刻画的刚刚好。这些作品都源自于梁教授自己的家庭，之所以以此为题材，他说那是因为自己在感受生活，感受家庭生活，他画的是自己所见、所感。“就像《酸草莓》画的是我女儿坐在竹编椅上衔着草莓看图画的场景，她那种专心致志的神态令我动容，为什么我能感受到小孩子那种专注？因为我不仅是一个画家，还是一个父亲。我时常会感恩于老天让我有机会接触到绘画，懂得绘画，能让我通过绘画这个载体表达我内心的情感。”

《微山湖系列之四》

　　梁文博教授认为，现在绘画材料很丰富，表现技法很多，应该说作品的技术含量比过去提高了。但是有不少作品的精神含量并没有相应提高。我们现在欣赏八大的作品，主要是因为其内在的精神寓意，这一点应该归结到智商和情商的关系中来，作为艺术家，情商更关键一些，情商虽与个人的天赋有关系但也需要培养，要多读书，多在艺术的圈子里“泡”。“人无僻则无味”，搞艺术需要一种痴迷。

　　现在的梁文博，已经到了快要退休的年纪，闲暇时间相对于之前多了许多。这让他有了更多的时间醉心于自己喜爱的艺术创作中。谈及现在的创作心境，他表示如果说之前画重大题材有责任感，有接受任务的感觉，现在就是自己有创作冲动，想在作品中回顾一下父辈的情感交流方式。“我的这种创作激情还没结束，我打算最近一两年把这个系列的另外几张画完成。就算没有全国美展，没有重大题材创作工程，我也会继续把这种温情的革命题材画下去。作为一个画家，作品最终是要奉献于社会的。过去，忙于教学工作多了点，内心蕴含的许多情感都没时间表达出来，我想以后有时间了，会陆陆续续的、慢慢都画出来。”

《微山湖系列之六》